近几日，围棋界的“人机大战”是大家关注的热门话题。“阿尔法狗”（AlphaGo）重出江湖，与现排名世界第一的我国95后棋手柯洁对战。今天，人机大战三番棋落下帷幕，柯洁0:3惨败于AlphaGo。

当初阿尔法狗大战韩国棋手李世石之时，柯洁曾放出豪言：“就算AlphaGo战胜了李世石，但它赢不了我。”作为世界第一人家有这个底气也属正常，不过柯洁应该明白与阿尔法狗对战“前路凶险”，他最终选择应战，我们还是要为他的勇气点赞！

▲赛后柯洁表示：“AlphaGo让我对围棋、甚至人生的看法有了巨大改变，让我认识到了自己的不足。”

阿尔法狗的出现让“人工智能（Artificial Intelligence）”成为了公众热议的话题。其实，人类研制机器就是为了拓展人在某一方面的能力，就像人再快也跑不过汽车，计算机超强的运算能力也是人脑所不具备的。

阿尔法狗的胜利，本质上还是计算能力和算法的胜利，由此就去谈什么“人工智能威胁论”无疑是可笑的，它离我们想象中近似人脑的思考还差得很远。直白点说，阿尔法狗战胜李世石和柯洁并不可怕，但如果有一天它在下棋途中突然说：“老子今天心情不好，不下了！”这才可怕。

说起人工智能，它不仅是科学家研究探索的对象，更是无数科幻作家与电影导演深深迷恋的命题。在AI身上，似乎总能设想出无数伦理悖论与意识悖论，这些悖论反过来其实更是在诘问人类自身：自我的身份认同与存在价值究竟是什么？

俄裔美籍科幻作家艾萨克·阿西莫夫较早有此类思考，他提出了著名的“机器人三大定律”：

第一定律：机器人不得伤害人类个体，或者目睹人类个体将遭受危险而袖手不管；

第二定律：机器人必须服从人给予它的命令，当该命令与第一定律冲突时例外；

第三定律：机器人在不违反第一、第二定律的情况下要尽可能保护自己的生存。

▲艾萨克·阿西莫夫

这三大定律在他1942年发表的作品《转圈圈》（Runaround，《我，机器人》中的一个短篇）中第一次明确提出，三大法则相互约束，为后世的科幻创作提供了一定的指导意义。而阿西莫夫的《我，机器人》也在2004年被搬上银幕，为我们视觉化呈现了什么叫“机器人三定律”。

▲[我，机器人]里的机器人主角长着这么一张无辜的脸，“公然”博取同情

不过，最著名的，还要数几部影史经典科幻电影里的人工智能形象。我们今天主要讲三部代表作：斯坦利·库布里克的[2001太空漫游]，雷德利·斯科特的[银翼杀手]，以及史蒂文·斯皮尔伯格的[人工智能]。看看这三位大导如何诠释自己眼中的AI。

库神——不会唱歌的AI不是好棋手

[2001太空漫游]里，最出彩的角色不是那些露脸的人，而是只有一个红点的人工智能HAL9000。

要说当年库神为了给它配音也是煞费苦心。当时奈杰尔·达文波特已经赶到片场，在镜头外念出哈尔的台词，但导演库布里克认为达文波特的英语口音不佳，几周后便解雇了他。一位助理导演曾想兼任此职，但伦敦口音过重。后来，马丁·鲍尔萨姆在纽约录制了哈尔的对白，但库布里克仍不满意，最终，道格拉斯·雷恩在影片后期制作期间重新录制了哈尔的所有台词。

雷恩的声音不负所望，那种冰冷而沉稳的质感，恰好是HAL的状态。他也喜欢跟宇航员下棋，是国际象棋，赢了也不动声色，完虐人类。

▲愉快你妹啊！

不过，库神这个悲观论者眼中的人工智能，可根本不遵循什么三大定律，它的目的只有一个，就是完成既定目标不动摇，且保证自己不被关机。

所以，为了自保的HAL，顺手杀几个宇航员也无甚大碍。

▲默默干掉休眠中的宇航员

当然，“丧心病狂”的HAL最后还是没能战胜人类，幸存的宇航员跑到主机室将HAL的芯片一个个取出，给它的大脑关机。在那一刻，HAL真的害怕了，它不仅求饶，还唱起了一首名为《Daisy》的歌。

这首歌还颇有渊源，它出自1961年的IBM7094，是第一首由电脑唱出的歌。而“HAL”这个名字的来由，正是字母表上“IBM”三个字母的各前一个字母拼合而成，意味深长。难道是IBM的升级版？

下棋、唱歌、杀人，HAL9000样样不落。但它即将被关机时流露出的恐惧，就像人本性中对死亡的恐惧。那一刻，HAL比人更像人。

老雷——在爱情面前，你是不是AI还重要吗？

如果说[2001太空漫游]是科幻片NO.1（美国电影学会评语）的话，NO.2可能就得是老雷的[银翼杀手]了。老雷向来讲究商业与艺术的平衡，像库神那种“神神叨叨”晦涩难懂的内容，他是不会拍的，但这不影响[银翼杀手]的艺术价值。

片中，复制人成为人类追杀的对象，他们外表看来与人类无异，却只有设定的四年寿命。他们不甘心沦为奴隶奋起抗争，人类只好派出银翼杀手消灭这些叛逆的复制人。

▲[银翼杀手]最大的成就，就是第一次为我们系统展示了什么叫“赛博朋克”

这确实是人工智能的一个悖论：当AI的思想已经无比接近人类，他们怎么会甘心做人类的附庸？到那时，他们已经是一个个独立的灵魂，尊严不应被粗暴践踏。

▲哈里森·福特饰演的银翼杀手告诉复制人蕾切尔，她的童年回忆是植入进去的

▲蕾切尔听到后流泪，让人心碎

当追杀复制人的银翼杀手和复制人相爱，这一切该怎么办？哈里森·福特用霸道总裁范儿告诉我们：憋缩话，吻我！

当爱情来临，你究竟是谁还重要吗？老雷模糊了人和人工智能的界限，在爱情和生死面前，我们之间没有什么不同。

就像片尾，银翼杀手选择和复制人私奔时的那句回响：可惜她（蕾切尔）活不成了，可是，谁能呢？

这是个典型的黑色电影结局——希望中的绝望。是啊！在这个反乌托邦的未来世界里，科技高度发达，人性却在逐步崩坏。生生死死，又有什么分别呢？

斯氏——童心无敌，AI的爱与温暖

虽然库布里克被影迷奉为电影之神，但他也有常人的喜怒哀乐。1977，卢卡斯[星球大战]的成功让库布里克感到嫉妒，他冥思苦想：“怎样才能制作出像[星球大战]那样高票房、但还不失社会责任的电影呢？”看来，没有一个导演不渴望自己的作品被更多人看到。

于是，库布里克找来众多作家参与剧本创作，[人工智能]的构想开始一步步建立起来。但他们都没能写出库布里克要的故事，他对这个作品付出的时间太长，结果是不完全达到他所揣摩的要求他就不会妥协。他向斯皮尔伯格描述心中的未来，构思这部电影也让他们的关系近了一大步。

库布里克脑海完全被那个人工智能男孩占据了。1993年，[侏罗纪公园]在英国的上映让他大吃一惊，那种逼真的技术是他梦寐以求的，在很不高兴地知道那个技术又是卢卡斯公司所为后，他还是给斯皮尔伯格打了电话，“你来导[A.I.]吧，我为你做制片。”

库布里克显然从斯氏之前的影片中看到了他想要的温情，所以才那么信任他。而这次罕见的退让，更说明了库布里克对人工智能男孩的爱：他不想让“他”在自己手里被无限期拖延下去。

▲斯皮尔伯格在[人工智能]片场，左为海利·乔·奥斯蒙，右为裘德·洛

甚至直到去世前一天，库布里克还在电话中描述“他”的样子：“身体内部像是有许多灯泡，皮肤饱满红润，似乎有光要透进来。尽管是男孩的长相，但他实际上是雌雄同体的，没有显著的性别特征……”

▲海利·乔·奥斯蒙完美符合了库布里克的要求，不得不说，这个小男孩是天生的演员

“我不是库布里克，我没办法做到库布里克的样子，但是我有我的长处，我有我的风格，起码我可以讲一个好玩好看的故事，好玩好看到让观众忘掉有库布里克这回事。”2001年，斯皮尔伯格最终拍完了这部作品，“献给伟大的斯坦利•库布里克！”他说。

▲斯氏无疑将[A.I.]拍成了一记重磅催泪弹

虽然库布里克这个厌世主义者的初衷可能并不是把[人工智能]拍成温情儿童片，但他愿意选择斯氏，一定是看中了他身上那颗珍贵的童心。库布里克正是要在AI身上注入人的情感和温度，为此他还专门批判了[银翼杀手]，认为AI不应该成为被追杀的对象。

童心无敌。奥斯蒙饰演的AI一心想拥有母爱、想成为真正的人，这个愿望最后竟是由外星人帮他实现，说来也是残酷。但不正是这样的童心，让人工智能更像“人”了吗？

▲如此说来，[人工智能]的接力棒，还只能传给斯皮尔伯格了

所以，当回望过这些影史经典后，再看AlphaGo，它还有很长的路要走。也许有一天在下棋的时候，阿尔法狗开始问自己：我究竟是谁？我为什么出现在这儿？我应该怎样做出自己的选择、规划自己的“人生”？

当阿尔法狗开始思考关于自己的哲学命题，甚至开始爱上某人或某物，我想，那个时候我们再来讨论“人工智能威胁论”吧！